![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
profi(Фанам Роджера Уотерса читать не рекомендуется)
Совсем недавно я получил 3 DVD, относящиеся к любимой группе. Это : хорошо известный по видео, кассетам и телетрансляциям "Пульс", относительно свежий концерт Роджера Уотерса-2000 In the Flash и полуакустический концерт Дэйвида Гилмора Meltdown Concert + Royal Festival Hall-2002.
1. Начал смотреть Уотерса .... Пробежал по любимым композициям, остановился на новых.... И - выключил всё это на фиг с тем, чтобы никогда больше к этому диску не возвращаться! Следует констатировать печальный факт : Уотерс уже совсем не тот, кем он был, когда творил тексты и (частично) музыку к Wish you were here и Animals. Все те тенденции (коммерциализация, упрощение, чрезмерная заидеологизированность текстов), которые начали проявляться уже в The Wall, после ухода Уотерса собственно из Pink Floyd значительно усилились. Сдается мне, что со вкусом, идеями и мессианскими амбициями у Роджера всегда были проблемы. Когда они (ПФ) были все вместе, то другие члены группы (более культурные, что-ли ?) как то эти амбиции сдерживали. С переходом к "свободному полету" вся эта фигня поперла из Уотерса наружу. Бурным потоком. И ели новый вариант "Стены" на развалинах Берлинской еще как-то проходил (в качестве эдакого посового перформанса, то дальнейшее собственное творчество - увы ! Поясню свою позицию на примерах из упомянутого DVD : с одной стороны - у него хорошо играет группа, великолепно поставлен звук. С другой, при исполнениии любимых (мною!) классических (общепризнанно!) композиций (да все той же сюиты Shinre on!) выясняется, что в музыку засунуто много отсебятины... Ну ладно, отсебятина в концертном выступлении вполне дозволена (импровизации - одна из основ рок-музыки). Тем более дозволяется импровизация автору композиций (по праву - юридическому). Однако, перерабатывать и импровизировать можно двумя основными способами : СО вкусом или БЕЗ вкуса. Все изменения, которые проделал Уотерс и Ко с каноническими вещами (подчеркиваю - это мое личное мнение!) в результате свелись к дерьмовой коммерциализации этих великих и очень серьезных вещей. Ну не должен ПФ звучать как поздний Barclay James Harvest ! Не должен ! В результате все это выглядит такой дешевкой на потребу современной слабомозглой насквозь коммерциализовавшейся массовой публике, что ничего кроме усталости и раздражения у любителя настоящего ПФ вызыать просто не может. А что же его современное "тварьчество" ? Опять - увы ! Новые вещи музыки не содержат совсем. Нет, видимость (вернее - слышимость) старого ПФ присутствует. Массивно, полифонично. Лазерное шоу, опять же. Правда - пусто до охренения. Как глаза советских чиновников в присутственных местах. А тексты чего стоят ? Все, взятое вместе, выглядит пародией на настоящий ПФ : по сцене, заваленной аппаратурой стоимостью в миллионы баксов, ходит постаревший и поседевший каменнолицый плэйбой и нескладно напевает что-то ложно-многозначительное, антиглобалистское и анти-капиталистическое. Брррр ! Сдается мне, что Уотерс всю жизнь мечтал быть Майклом Джексоном. Повторюсь - когда вокруг были коллеги с бОльшим вкусом - он держался. А потом - сошел с катушек. Увы, даже гениальных людей подстерегает ловушка безвкусия. Роджер Уотерс - печальный тому пример. К просмотру и (тем более !) покупке этот диск не может быть рекомендован.
2. По контрасту с этим старый добрый "Пульс" порадовал. В 5.1 этот "маленький кусочек Флойда" звучит замечательно. Почти так, как на самом концерте. Впрочем, после вышеозначенного западло с Уотерсом, я особенно внимательно прислушивался к звучанию старых, "истинно флойдовских" композиций. И не разочаровался ! Да, и в этом случае не было полного соответствия (нота в ноту) каноническому студийному исполнению. Но все импровизации не звучали чужими. Чувствуется, что импровизация идет от моментального состояния души исполнителей, а не от желания вещь переиначить (сделать НЕ как у ПФ) или преукрасить. Совсем другое чувство. "Пульс" смело могу рекомендовать к просмотру даже самым взыскательным флойдоманам.
3. Еще более положительное впечатление произвели концерты Гилмора. Фантастика! Звучание привычных вещей в акустике и полуакустике (вот где было пиршество настоящей импровизации!) не вызвало у меня ни грана отторжения или даже изумления. Все было настолько органично и совпадало с духом вещей, что слушалось на одном дыхании. Я никогда и не мог себе представить, что инструментальное вступление к Shine on.... можно исполнить ПРОСТО на акустической гитаре (с кучей примочек, ес-ссно!). А на саксофоне играет тот же Дик Парри (который начинал с Флойдом в "Дарк Сайд"). А на рояле - широко известный Майкл Кэмен. Великолепная виолончелистка. Вокальная группа .... Нет слов ! А как здорово сделаны лучшие вещи из Division Bell с поддержкой виолончели и бэк-вокала ! Если Вы еще не видели этот диск (и звук 4.0 - тоже неплохо, хотя мог бы быть и лучше !) - настоятельно рекомендую. ПолУчите громадное удовольствие.
ПыСы к последнему диску - новые Гилморовские песенки - так себе. КСП на аглицком под ненавязчивый перебор струн. Кроме "СентКруа" Бизе, которая - шедевр. К счастью, эти песенки составляют не более 20 процентов от времени всего концерта. Бонусовые траки тоже неплохи. Всё !
Совсем недавно я получил 3 DVD, относящиеся к любимой группе. Это : хорошо известный по видео, кассетам и телетрансляциям "Пульс", относительно свежий концерт Роджера Уотерса-2000 In the Flash и полуакустический концерт Дэйвида Гилмора Meltdown Concert + Royal Festival Hall-2002.
1. Начал смотреть Уотерса .... Пробежал по любимым композициям, остановился на новых.... И - выключил всё это на фиг с тем, чтобы никогда больше к этому диску не возвращаться! Следует констатировать печальный факт : Уотерс уже совсем не тот, кем он был, когда творил тексты и (частично) музыку к Wish you were here и Animals. Все те тенденции (коммерциализация, упрощение, чрезмерная заидеологизированность текстов), которые начали проявляться уже в The Wall, после ухода Уотерса собственно из Pink Floyd значительно усилились. Сдается мне, что со вкусом, идеями и мессианскими амбициями у Роджера всегда были проблемы. Когда они (ПФ) были все вместе, то другие члены группы (более культурные, что-ли ?) как то эти амбиции сдерживали. С переходом к "свободному полету" вся эта фигня поперла из Уотерса наружу. Бурным потоком. И ели новый вариант "Стены" на развалинах Берлинской еще как-то проходил (в качестве эдакого посового перформанса, то дальнейшее собственное творчество - увы ! Поясню свою позицию на примерах из упомянутого DVD : с одной стороны - у него хорошо играет группа, великолепно поставлен звук. С другой, при исполнениии любимых (мною!) классических (общепризнанно!) композиций (да все той же сюиты Shinre on!) выясняется, что в музыку засунуто много отсебятины... Ну ладно, отсебятина в концертном выступлении вполне дозволена (импровизации - одна из основ рок-музыки). Тем более дозволяется импровизация автору композиций (по праву - юридическому). Однако, перерабатывать и импровизировать можно двумя основными способами : СО вкусом или БЕЗ вкуса. Все изменения, которые проделал Уотерс и Ко с каноническими вещами (подчеркиваю - это мое личное мнение!) в результате свелись к дерьмовой коммерциализации этих великих и очень серьезных вещей. Ну не должен ПФ звучать как поздний Barclay James Harvest ! Не должен ! В результате все это выглядит такой дешевкой на потребу современной слабомозглой насквозь коммерциализовавшейся массовой публике, что ничего кроме усталости и раздражения у любителя настоящего ПФ вызыать просто не может. А что же его современное "тварьчество" ? Опять - увы ! Новые вещи музыки не содержат совсем. Нет, видимость (вернее - слышимость) старого ПФ присутствует. Массивно, полифонично. Лазерное шоу, опять же. Правда - пусто до охренения. Как глаза советских чиновников в присутственных местах. А тексты чего стоят ? Все, взятое вместе, выглядит пародией на настоящий ПФ : по сцене, заваленной аппаратурой стоимостью в миллионы баксов, ходит постаревший и поседевший каменнолицый плэйбой и нескладно напевает что-то ложно-многозначительное, антиглобалистское и анти-капиталистическое. Брррр ! Сдается мне, что Уотерс всю жизнь мечтал быть Майклом Джексоном. Повторюсь - когда вокруг были коллеги с бОльшим вкусом - он держался. А потом - сошел с катушек. Увы, даже гениальных людей подстерегает ловушка безвкусия. Роджер Уотерс - печальный тому пример. К просмотру и (тем более !) покупке этот диск не может быть рекомендован.
2. По контрасту с этим старый добрый "Пульс" порадовал. В 5.1 этот "маленький кусочек Флойда" звучит замечательно. Почти так, как на самом концерте. Впрочем, после вышеозначенного западло с Уотерсом, я особенно внимательно прислушивался к звучанию старых, "истинно флойдовских" композиций. И не разочаровался ! Да, и в этом случае не было полного соответствия (нота в ноту) каноническому студийному исполнению. Но все импровизации не звучали чужими. Чувствуется, что импровизация идет от моментального состояния души исполнителей, а не от желания вещь переиначить (сделать НЕ как у ПФ) или преукрасить. Совсем другое чувство. "Пульс" смело могу рекомендовать к просмотру даже самым взыскательным флойдоманам.
3. Еще более положительное впечатление произвели концерты Гилмора. Фантастика! Звучание привычных вещей в акустике и полуакустике (вот где было пиршество настоящей импровизации!) не вызвало у меня ни грана отторжения или даже изумления. Все было настолько органично и совпадало с духом вещей, что слушалось на одном дыхании. Я никогда и не мог себе представить, что инструментальное вступление к Shine on.... можно исполнить ПРОСТО на акустической гитаре (с кучей примочек, ес-ссно!). А на саксофоне играет тот же Дик Парри (который начинал с Флойдом в "Дарк Сайд"). А на рояле - широко известный Майкл Кэмен. Великолепная виолончелистка. Вокальная группа .... Нет слов ! А как здорово сделаны лучшие вещи из Division Bell с поддержкой виолончели и бэк-вокала ! Если Вы еще не видели этот диск (и звук 4.0 - тоже неплохо, хотя мог бы быть и лучше !) - настоятельно рекомендую. ПолУчите громадное удовольствие.
ПыСы к последнему диску - новые Гилморовские песенки - так себе. КСП на аглицком под ненавязчивый перебор струн. Кроме "СентКруа" Бизе, которая - шедевр. К счастью, эти песенки составляют не более 20 процентов от времени всего концерта. Бонусовые траки тоже неплохи. Всё !
